Letture in breve #4

Letture in breve #4

Torna l'appuntamento con la rubrica che raccoglie, in poche righe, giudizi, stimoli e spunti sulle letture della nostra redazione.

La redazione de Lo Spazio Bianco è composta, in primis, da lettori “forti”.
Ogni collaboratrice e collaboratore del sito legge molto di più di quanto riesce a scrivere e di quanto gli piacerebbe scrivere. Tante di queste letture sono spesso accompagnate da note o appunti, utili come schemi o embrioni di future analisi e recensioni.

Per non perdere queste analisi preliminari che tanti di noi fanno, ma soprattutto per dare spazio e visibilità a tutte quelle decine di fumetti che ogni mese escono oggi in libreria, fumetteria ed edicola ma a cui – giocoforza – non riusciamo a dedicare articoli completi, è arrivata la rubricaLetture in breve.
In ogni puntata ci troverete piccoli spot, teaser, microanalisi delle letture, recenti o meno, di vari spaziobianchisti.

Fumetterie

 

Speciale Dylan Dog 37

Dylan Dog Speciale #37 – una storia d’orrore di Alessandro Bilotta e Sergio Gerasi (Sergio Bonelli Editore, 2023)

La nostalgia delle atmosfere crepuscolari del Pianeta dei morti viene bilanciata dal talento che Alessandro Bilotta conferma in questo Speciale 2023 che celebra Dylan Dog e, come spesso accade con lo sceneggiatore romano, fa accomodare il lettore per portarlo all’essenza di un personaggio che cose ne sa dire ancora tante.
Il racconto di un amore, che richiama il Crepuscolo, diventa indagine sulla forza deflagrante dei legami e riflessione sulla promessa, mai mantenuta, di futuro di ogni storia d’amore di Dylan Dog. L’omaggio ad albi seminali diventa il mezzo per raccontarne l’eterno, e sempre sincero, innamoramento.
I disegni di Sergio Gerasi si legano a meraviglia ai testi, un sodalizio che esplode nella gestione di Groucho (straordinario in Una risata vi seppellirà) e che conferma quanto i due autori sappiano cantare un personaggio tanto complesso.
Albo da leggere e fare leggere, nel quale si spiega quanto sia autoriale il fumetto popolare, quanto ancora possa essere bello Dylan Dog.
Francesco Cascione

Leggete qui la recensione di Dylan Dog Speciale #37

Murderworld: Mondo Assassino di Jim Zub, Ray Fawkes, Jethro Morales, Farid Karami, Luca Pizzari, Carlos Nieto, Lorenzo Tammetta (Panini Comics, 2023)
I tornei dove la posta in gioco è la vita sono un tema molto diffuso nell’intrattenimento odierno. Anche la Marvel ha il suo, si chiama Murderworld, gioco di sopravvivenza organizzato da Arcade. Questi è un personaggio di lunga tradizione e nobili origini, essendo stato creato niente meno che da Chris Claremont e John Byrne nel 1978. Supercattivo che a volte è risultato più buffo che pericoloso, qui viene ritratto come uno spietato e feroce signore del crimine, disposto a tutto per il profitto. Le molte mani ai disegni non giovano alla lettura con tratti molto diversi fra loro che si alternano senza una logica narrativa o di sintonia del segno con il contesto. Molto meglio la pregevole sceneggiatura di Zub e Fawkes, ben ritmata e avvincente e con un colpo di scena inaspettato. Ci sono molti supereroi, ma non sono quelli che potreste aspettarvi.
Paolo Garrone

Murderworld
Storia Dipinta Arte

La storia dipinta dell’arte di Marcello Jori (Rizzoli, 2016)
Quella di Jori è una storia dell’arte che è anche il romanzo intenso di una parte sostanziosa della storia della cultura occidentale. Il modo in cui l’artista bolzanino racconta gli eventi ed elabora alcune teorie ci comunica la sua voglia incredibile di metterci di fronte a un desiderio irrefrenabile di abitare le opere rappresentate. In questo suo lavoro la fantasia è sempre il motore principale di ogni logica compositiva. Le scelte suggestive, gli intrecci inaspettati, i salti temporali sono ciò che rendono quest’opera un’esperienza difficilmente riproponibile in un altro contesto mediale. Nato come progetto per la rivista Flash Art, che l’ha pubblicata a episodi su vari numeri, La storia dipinta dell’arte è un oggetto meraviglioso che gioca con la purezza dell’espressione pittorica nello stesso modo in cui lo fa con il più vivace e astuto linguaggio del fumetto possibile.
Gabriele Baldaccini

La luce e lo spazio – Un’intervista a Franco Battiato di Francesco Pelosi e Chiara Raimondi (Feltrinelli Comics, 2023)
Un fumetto che nasce da un’intervista e che può diventare chiave d’accesso per conoscere un cantautore e le sue canzoni. In particolare, Francesco Pelosi e Chiara Raimondi si concentrano sulla spiritualità: quella di Franco Battiato e di Juri Camisasca, quella dei grandi maestri del passato e del presente. Nonostante il tema affrontato sia molto interessante, nel racconto non è importante solo il “cosa” ma anche il “come”: la narrazione è dinamica e non annoia, prende vita attraverso tavole vivaci, a volte virtuosistiche, impreziosite da una colorazione attenta a mettere in risalto sia le sequenze di dialogo che quelle metafisiche.
Federico Beghin

La Luce E Lo Spazio
Layout 1

One Piece #103 di Eiichiro Oda (Star Comics, 2023)
Uscito in Italia parecchi mesi fa, quest’albo ha saputo riportare l’opera magna di Eiichiro Oda verso una dimensione squisitamente ludica, epica e spiritosa che, in realtà, mancava da molto – forse troppo – tempo. Rufy diventa il protagonista indiscusso dell’albo grazie al Gear Fifth, una nuova trasformazione in grado di renderlo molto più forte rispetto al passato, ma anche capace di riscrivere l’intera storia del personaggio riportandolo, paradossalmente, a una sua versione più genuina e spensierata, tipica delle origini.
L’incredibile colpo di scena legato al bislacco frutto Gom Gom, che tutti i fan hanno imparato a conoscere perché mangiato dal protagonista da bambino, può ritenersi un’ottima trovata – per quanto spiazzante – dello stesso Oda, a cavallo tra mood dissacrante e picaresca “furbata”. Un albo che senza dubbio può, a oggi, essere annoverato tra i più coraggiosi dell’intera saga, da amare – od odiare – a seconda della propria sensibilità legata al concetto di colpo di scena.
Andrea Stella

Natura morta. Una domanda a Giorgio Morandi di Maicol & Mirco (24 Ore Cultura, 2023)
Dall’attrazione di Maicol & Mirco per uno dei protagonisti della pittura italiana del Novecento nasce quest’opera ironica e pungente per la linea editoriale 24Ore Cultura Comics.
In un lungo monologo, Giorgio Morandi spiega come mai abbia dedicato un’intera carriera a ritrarre bottiglie e oggetti nella loro quotidianità, giocando con le sfumature dei colori e con piccole variazioni nelle composizioni.
Maicol & Mirco racchiude abilmente il pensiero e l’arte del pittore bolognese e si (e ci) interroga sul ruolo dell’arte e degli artisti, ma anche sulla natura, sulla vita e sulla morte, fornendo un punto di vista laterale e affascinante, in pagine ricche di quel suo mix unico di filosofia, pessimismo e grande lucidità, con un segno di pura sintesi, abbandonando qui il confortevole rosso degli sfondi per un bianco e nero con significative aggiunte di colore.
Giuseppe Lamola

Natura Morta
Nove Maghi Trincea Ibiza

Nove maghi di Trincea Ibiza (autoproduzione)
I nove maghi del collettivo Trincea Ibiza (Spugna, TommyGun Moretti, Luciop, Jacopo Starace, Jazz Maciola, Pablo Cammello, Martoz, Sdolz e Marco Caselli) uniscono le forze per realizzare una storia debordante, sopra le righe, all’insegna dell’esagerazione e del puro divertimento. Un Prison Break costruito come un gioco da tavolo magico senza esclusione di colpi in cui gli stili dei diversi disegnatori si incontrano, si sovrappongono e si amalgamano con naturalezza, tutti accomunati da tratti deformed e cartooneschi, profondamente underground. Un tripudio di personaggi grotteschi con una conclusione spiazzante, pazza e sottilmente inquietante per un fumetto senza fronzoli, senza pretese ma con alla base un interessante metodo produttivo. Un volume ben riuscito da parte di un insieme di artisti maturi che hanno creato un collettivo artistico dalle idee ben chiare.
Emilio Cirri

Watanare #1 di Musshu, Teren Mikami, Eku Takeshima (Panini Comics, settembre 2023)
Watanare – Non Esiste che ci Mettiamo Insieme… Oppure sì? è uno shojo ambientato come tanti in ambiente scolastico. L’introversa e solitaria Renako entra alle medie con l’obiettivo di uscire dal suo guscio. Peccato che l’agognata amicizia con la popolare Mai Ozuka prenda una piega inaspettata quando ella le dichiara il suo amore. Tra le due inizia un gioco in cui la prima cerca di convincere la seconda che essere solo amiche è la cosa migliore, mentre la seconda fa lo stesso per quanto riguarda l’essere fidanzate. Commediola leggera e dinamica che non aggiunge niente al genere, né presenta personaggi particolarmente memorabili, almeno per quanto visto finora, anche se la storia si cura di approfondirne i gusti e le personalità pagina dopo pagina. Al netto di questo la lettura è scorrevole grazie al ritmo intenso, le scenette di imbarazzo tra le due protagoniste sono piacevolmente divertenti e il disegno spicca per un segno curato, ricco ed espressivo per quanto riguarda i personaggi.
Ettore Gabrielli

Watanare 1

Per questa puntata di Letture in breve è tutto. Appuntamento tra quindici giorni!

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