{"id":62,"date":"2016-05-13T16:46:36","date_gmt":"2016-05-13T14:46:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lospaziobianco.it\/powertothestory\/?p=62"},"modified":"2016-05-16T19:03:13","modified_gmt":"2016-05-16T17:03:13","slug":"personaggi-disney","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lospaziobianco.it\/powertothestory\/personaggi-disney\/","title":{"rendered":"Personaggi: bisogna volergli bene"},"content":{"rendered":"

Il seguente \u00e8 il primo di una\u00a0serie di post\u00a0riveduti, corretti e integrati\u00a0–\u00a0estrapolati dal mio blog personale<\/a><\/strong> o dalla mia pagina Facebook – che proporr\u00f2 periodicamente.<\/em><\/p>\n

In questo caso si tratta di un post del 2008.<\/em><\/p>\n

\n

 <\/p>\n

Sono anni che rifletto su un aspetto del mio mestiere\u00a0che vorrei ora condividere con voi senza – per carit\u00e0 – pretendere di insegnare niente a nessuno.<\/p>\n

Quando si lavora a un soggetto o una sceneggiatura, spesso ci si trova davanti al problema della caratterizzazione dei personaggi. Gli “standard character” Disney<\/strong>, si sa, sono in un certo senso capaci di portare avanti una storia da soli. A volte quando si ha uno spunto bisogna lasciarsi prendere per mano da essi e vedere come reagiscono agli ostacoli che poniamo loro davanti.<\/p>\n

Per questo prender\u00f2 come esempio alcuni personaggi Disney (non tutti altrimenti diventa un papiro pi\u00f9 che un post), che per forza di cose sono quelli che conosco meglio.<\/p>\n

Nonostante quello che possa pensare chi non \u00e8 appassionato di Topolino & co.,\u00a0questi caratteri\u00a0sono sfaccettati e pieni di sfumature.<\/p>\n

Ora, non pretendo di offrire La Giusta e Vera Interpretazione<\/em> dei personaggi Disney, non tocca a me, ma vi rendo semplicemente partecipi del mio personale modo di gestire questi complessi e delicati caratteri. Stiamo parlando di icone ormai istituzionali nell’immaginario collettivo, e vanno trattati con i guanti. D’altra parte, pur andando\u00a0a toccare personaggi che non abbiamo inventato noi, se vogliamo scrivere delle buone storie dobbiamo trovare in quei personaggi delle corde che vibrino in sintonia con le nostre stesse corde. Qualcosa di personale che abbiamo in comune con i nostri protagonisti\u00a0e che possa\u00a0fungere da “bussola” emotiva nel portare avanti una linea narrativa.<\/p>\n

Vi sveler\u00f2 il mio piccolo segreto, la mia scoperta dell’acqua calda, la regola che cerco di applicare quando scrivo:<\/p>\n

ai personaggi bisogna volergli bene<\/strong><\/p>\n

sinceramente e al di l\u00e0 di qualsiasi connotazione melensa.<\/p>\n

(Lo so, lo so, alcuni personaggi bisogna invece odiarli, ma in questo specifico post preferisco concentrarmi sui “buoni”\u00a0di casa Disney.)<\/p>\n

Cominciamo con una femminuccia.<\/p>\n

\"paperina
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Quando scrivo di Paperina<\/b>, in fondo le\u00a0voglio bene: la “dipingo” con\u00a0tratti caratteriali\u00a0di qualche amica o fidanzata,\u00a0e Paperino si comporta con la papera come io mi comporterei con la mia lei. In questo modo percepisco che Paperino vuol bene davvero a Paperina (invece di essere perennemente ossessionato dalle sue paturnie), e anche quando si tratta di bisticciare non viene mai fatto niente di veramente cattivo o meschino, visto che io non lo farei con colei cui voglio bene.<\/p>\n

Inoltre\u00a0–\u00a0sembra un’ovviet\u00e0 ma non sempre ci si pensa\u00a0–\u00a0nei personaggi bisogna<\/p>\n

mettere un po’ di se stessi e un po’ delle persone cui si vuol bene:<\/strong><\/p>\n

amici, parenti, fidanzate\/i… Conferire a un personaggio propri pregi e difetti o quelli di qualcuno che si conosce \u00e8 utile per dargli tridimensionalit\u00e0. Ad esempio, mettiamo che in una storia Paperina sia fissata con la linea. Se la cosa si esaurisce qui, diventa una specie di automa assolutista e ci risulterebbe anche poco simpatica. Se penso ad alcune ragazze che conosco, per\u00f2, pur tenendo alla linea alle volte non riescono a resistere a un bel cucchiaio di Nutella. Se Paperina sar\u00e0 quindi preoccupata della linea ma con la debolezza del cioccolato ci risulter\u00e0 pi\u00f9 simpatica, il personaggio sar\u00e0 “tridimensionale”.<\/p>\n

\"paolino
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Parlando di altri personaggi, in Paperino<\/b><\/b>\u00a0metto la mia impulsivit\u00e0, il mio entusiasmo, la mia pigrizia, la mia testardaggine, la mia suscettibilit\u00e0. Occhio: non “la suscettibilit\u00e0”, ma “la mia<\/strong>\u00a0suscettibilit\u00e0”. Intendo dire che Paperino diventa sensibile alle stesse cose cui sono sensibile io, e reagisce come reagirei io. Sempre che questo rispetti al 100% le caratteristiche del personaggio, naturalmente.<\/strong> Si tratta quindi di prendere una componente\u00a0del personaggio e farla risuonare dentro di s\u00e9 per averne un’interpretazione personale e allo stesso tempo “interna” al protagonista. Come prendere la canzone di un altro e suonarla con il proprio strumento. \u00c8\u00a0pur sempre quella canzone, ma suonata in maniera personale. E quella musica\u00a0ci deve piacere, altrimenti per quanto ci si impegni verr\u00e0 fuori se non una schifezza quanto meno un’interpretazione\u00a0impersonale e poco emozionante.<\/p>\n

\"topolini
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Anche in Topolino<\/b> metto un po’ di me stesso (il mio senso di\u00a0onest\u00e0, ad esempio, o di amicizia), e un po’ di un paio di miei amici che a mio personalissimo giudizio hanno alcune caratteristiche in comune con Mickey. In questo modo ho due effetti: il comportamento del personaggio appare pi\u00f9 realistico\/motivato, e poi al personaggio voglio bene, visto che c’\u00e8 dentro qualcosa dei miei amici. E se Topolino vuol bene a un suo\u00a0amico anche noi gli vorremo\u00a0bene, perch\u00e9 gli amici dei nostri amici sono amici anche nostri, giusto? Quindi se un amico di Topolino si trover\u00e0 in pericolo saremo noi stessi autori e lettori a volerlo salvare, e quindi risulter\u00e0 credibile che Topolino si butti nell’avventura per volerlo aiutare.<\/p>\n

Topolino e Paperino poi hanno delle differenze\u00a0quanto a carattere, ma c’\u00e8 una cosa che contraddistingue entrambi, facendo fede a Barks e Gottfredson: un’integrit\u00e0 morale<\/strong>, che anche attraverso prove ed errori\u00a0li fa uscire puliti da ogni vicenda. Alla fine della storia, se ci siamo immedesimati in loro, non possiamo che uscirne appagati, anche nella peggiore situazione.<\/p>\n

\"pippo
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Pippo<\/b> \u00e8 il pi\u00f9 “pulito”, il “fanciullo dentro”. Involontariamente, con le sue osservazioni evidenzia l’ironia insita nella vita, che normalmente noi, troppo impegnati in questioni “serie”, non noteremmo.\u00a0La poesia dell’ingenuit\u00e0.<\/p>\n

Qui, Quo & Qua<\/b>, poi, sono dei ragazzini dinamici e intelligenti, ma con anche le debolezze di tutti i ragazzini: a loro fondamentalmente piace giocare, \u00e8 una prerogativa da cui non si prescinde!<\/p>\n

\"archimede
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Curiosamente, uno dei personaggi con cui mi identifico di pi\u00f9 da quando ho iniziato questo mestiere \u00e8 Archimede<\/b>. Lui in fondo \u00e8 come noi fumettisti: ha bisogno in egual misura di fantasia e conoscenze tecniche per realizzare le sue invenzioni. Allo stesso modo noialtri abbiamo bisogno di tanta fantasia ma anche di saper strutturare una sceneggiatura o una tavola disegnata, utilizzando\u00a0gli strumenti tecnici che abbiamo acquisito nel tempo.<\/p>\n

Naturalmente non<\/strong> bisogna strafare<\/b>, quindi non si deve conferire a un personaggio meccanicamente tutto<\/em>\u00a0di se stessi o di una persona che si conosce, perch\u00e9 si snaturerebbero i personaggi che non sarebbero pi\u00f9 Paperino, Paperoga, Gastone, ma sarebbero semplicemente parodie dei nostri amici con le fattezze dei paperi. Li riconosceremmo solo noi e non i lettori. Solitamente \u00e8 risaputo dagli addetti ai lavori ma non dai profani che le persone reali spesso compiono azioni out of carachter<\/em>. Uno nella vita cambia spesso idea sulle cose, o compie azioni diverse da ci\u00f2 che gli piacerebbe fare. Ci si contraddice pi\u00f9 spesso di quanto lo facciano i personaggi fittizi. Capita che\u00a0ognuno di noi indossi diverse “maschere”\u00a0a seconda del contesto, mentre i personaggi di fantasia devono restare coerenti con se stessi\u00a0in qualsiasi contesto, a meno che il tema della storia non riguardi proprio il comportarsi diversamente dalla propria natura.<\/p>\n

\"personaggi
\u00a9 Disney<\/figcaption><\/figure>\n

Un accenno ai cattivi: Gambadilegno<\/strong>, Macchia Nera, Amelia, i Bassotti, Rockerduck… Parlando\u00a0di\u00a0ci\u00f2 che di tuo puoi conferire ai personaggi, i cattivi possono essere molto divertenti e dare una certa soddisfazione, perch\u00e9 tramite loro puoi permetterti quella punta di cinismo che in bocca a un criminale \u00e8 giustificata.<\/p>\n

Un discorso particolare vorrei fare per Zio Paperone<\/b>. Per quanto sia un anziano ricco papero, per me la sua saggezza \u00e8 solo relativa. La sua ricchezza deriva da una certa istintualit\u00e0 negli affari maturata picconando filoni d’oro tra i ghiacci, e in realt\u00e0 spesso le sue azioni sono impulsive. Non ci sarebbero tante sue avventure interessanti se lui non seguisse l’istinto!<\/p>\n

Occhio: per me lo Zio Paperone “originario” non \u00e8 quello della prima\u00a0storia (“Il Natale di Paperino su Monte Orso<\/strong>“), ma di quelle successive sempre di Carl Barks<\/strong>. Idem per la maggior parte dei personaggi: spesso la primissima storia non approfondisce abbastanza il personaggio quanto\u00a0quelle immediatamente successive, dove la bidimensionalit\u00e0 si trasforma in tridimensionalit\u00e0 senza per\u00f2 subire snaturamenti come pu\u00f2 succedere a decenni di distanza.<\/p>\n

Tornando a Paperone, la sua profonda natura secondo me \u00e8 esemplificata nella sequenza finale\u00a0di “Zio Paperone e la disfida dei dollari<\/strong>“, ovviamente di Barks:<\/p>\n

\"zio
\nDa qui deriva buona parte della mia concezione di Zio Paperone, che secondo me \u00e8 fondamentalmente un bambinone<\/strong>. Questo far\u00e0 storcere il naso a molti fan del ricco papero, ma se ci riflettete bene forse troverete che non ho tutti i torti.<\/p>\n

Analizzando lo scambio di battute riportato sopra, inizialmente ci troviamo d’accordo con la dichiarazione morale di Paperino: \u00e8 meglio avere pochi soldi, rimanere persone semplici e godersi la vita piuttosto che essere ricchi e pieni di problemi. Questa \u00e8 la filosofia di vita di Paperino. La cosa fa riflettere per un attimo Paperone, avvilito dalla critica del nipote (questo dimostra anche che nonostante tutto gli vuol bene se una sua critica \u00e8 in grado di colpirlo). Ma successivamente si ridesta e torna sulla propria posizione: nessuno \u00e8 un povero vecchio<\/strong>\u00a0se pu\u00f2 fare ci\u00f2 che gli piace. E a Paperone piace il denaro, gli piace giocarci<\/strong>, tuffarvisi dentro, eccetera. E nonostante sul piano morale noi siamo d’accordo con Paperino, non possiamo che provare simpatia per quel bambino cresciuto che si diverte a giocare con le monete (per quale motivo secondo voi Paperone si tiene tutto in contanti\u00a0invece di depositarlo in banca?). In fondo anche a noi piacerebbe essere capaci di divertirci cos\u00ec, al di l\u00e0 del significato venale del denaro.<\/p>\n

In secondo luogo, Zio Paperone \u00e8 un sentimentale<\/strong>. Ogni moneta, banconota o pietra preziosa racconta una sua avventura, e lui \u00e8 sentimentalmente legato alle proprie avventure. Lui il suo denaro l’ha accumulato non speculando e frodando, ma andando di persona a raccogliere tesori e picconare miniere. Ad arricchirsi \u00e8 stato soprattutto il suo bagaglio di esperienza<\/strong>, e i soldi ne sono soltanto l’espressione materiale.<\/p>\n

Ogni moneta \u00e8 un’avventura:<\/p>\n

Zio Paperone \u00e8 ricco di storie.<\/strong><\/p>\n

E poi Uncle Scrooge\u00a0resta fondamentalmente un mistero che non va spiegato mai del tutto<\/strong>.<\/p>\n

\u00c8\u00a0questo per me il vero Paperone: non semplicemente un tirchio rancoroso nei confronti del mondo o una specie di superuomo al di sopra di chiunque altro. Alla luce di quanto detto, \u00e8 impossibile non volergli bene.<\/p>\n

E qui si torna alla mia considerazione\u00a0iniziale: se si vuole scrivere bene<\/strong> di un personaggio, bisogna volergli bene<\/b>.<\/p>\n

\"paperone
Io e Paperone nella fantasia di Mattia Surroz<\/figcaption><\/figure>\n

[Tutte le immagini in questo post sono \u00a9 Disney<\/i>]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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